Долгожданное переиздание бестселлера.
Эта книга дает возможность увидеть своими глазами самые знаменитые произведения живописи. Здесь представлены шедевры изобразительного искусства, ставшие точкой отсчета для многих поколений художников: от живописи ранних веков до классицизма и смелых художественных экспериментов нового и новейшего времени.
Краткий исчерпывающий комментарий позволяет получить ответы на неизбежно возникающие вопросы, не прибегая к помощи специальной литературы и консультациям профессионалов.
Великолепные иллюстрации сделают ее прекрасным подарком обладателю солидной библиотеки и ценителю высококачественных изданий.
Автор исследует 50 работ — от наскальной живописи до современных инсталляций — и связывает их с персонами, направлениями, жанрами, техникам и ключевыми темами. Книга доступно и лаконично поясняя наиболее важные концепции в искусстве и их взаимосвязь.
Сегодня трудно представить время, когда история русской живописи считалась предметом несущественным, не стоящим внимания — а ведь это было всего 100 лет назад! Тем более весомыми оказываются работы тех великих исследователей, которые открыли отечественной и мировой публике шедевры русского искусства. Каждый из авторов этой книги являет собой целую эпоху в духовной жизни нашей страны. Директор музея Общества поощрения художеств Петр Петрович Гнедич; знаменитый писатель и искусствовед, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея Павел Павлович Муратов; знаменитый искусствовед, устроитель многих международных выставок барон Николай Николаевич Врангель; музыкальный и художественный критик, историк искусств, архивист, общественный деятель Владимир Васильевич Стасов; русский театральный и художественный деятель, один из основателей объединения "Мир искусства", организатор "Русских сезонов" в Париже Сергей Павлович Дягилев; историк искусства Виктор Александрович Никольский. Так что предлагаемое издание — не просто книга, увлекающая в мир выдающихся отечественных художников и их творчества, не просто интересно изложенная история русской живописи. С современным читателем будет говорить сама история в изложении знаменитостей, столь непохожих друг на друга, но связанных одной общей страстью — любовью к русской культуре, и одним желанием — поделиться этой любовью с другими.
Эта книга кратко, просто и интересно расскажет историю современного искусства с конца XIX века до наших дней. Вы узнаете об основных направлениях и течениях, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 50 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, инсталляциями, — которые сумели преобразовать современное искусство.
Сьюзи Ходж исследовала произведения разных периодов — от первых работ модернизма до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и методов.
И хотя некоторые временные периоды и направления пересекаются с книгой «Главное в истории искусств», здесь вы найдете дополнительную информацию, описания и иллюстрации совершенно других выдающихся произведений. Более того, в каждом направлении появились имена женщин-художниц, оказавших сильное влияние на развитие современного искусства.
Как читать эту книгу
Структура книги позволяет любому читателю легко перемещаться по ключевым направлениям, художникам и техникам и дает глубокое понимание современного искусства с конца XIX века до наших дней.
В книге четыре раздела: «Стили и направления», «Произведения», «Темы» и «Техники». Каждый раздел можно изучать отдельно или вместе с другими. Ключевая часть книги — «Произведения» — включает 50 наиболее важных работ.
Полезные ссылки внизу каждой страницы ведут читателя от одного раздела к другому, а во врезках рассказывается о ключевых достижениях того или иного направления и жизни художников.
От автора
Искусство с 1860-х годов до середины XX века, а иногда и до 1970-х годов в основном связывают с модернизмом. Более поздние образцы сейчас называют современным и иногда актуальным искусством. В этой книге представлены и модернизм, и новые течения вплоть до настоящего времени, а также творческие находки и техники, темы, интерпретации, способы выражения, художественные объединения, инсталляции и выставки.
Сварочные конструкции и гравюры по дереву, трафаретная печать и картины-кляксы, созданные при помощи краскопульта, коллаж и компьютерная графика… Художники позволили себе освободиться от принятых канонов, установили собственные правила, и с тех пор возможности воплощения идеи — как в искусстве модернизма, так и в современном — стали бесконечно разнообразными.
Для кого эта книга
Для поклонников серии «Главное в истории…»
Для всех, кто интересуется искусством, но пока мало знает про современных художников и направления.
Эта интерактивная книга знакомит читателей с жизнью и творчеством 16 художников и учит детей и подростков составлять собственное мнение о произведениях искусства. Задания в этом интерактивном блокноте включают сочинение рассказов и стихов, рисование и написание эссе. Оформленный в скетчевом стиле, со стильным графическим дизайном, журнал поможет взрастить в себе настоящего художественного критика и просто отлично провести время. .В книге представлена информация о работах Луизы Буржуа, Джозефа Корнелла, Марселя Дюшана, Дэмьена Хёрста, Дэвида Хокни, Фриды Кало, Пауля Клее, Яёи Кусамы, Рене Магритта, Пабло Пикассо, Паулы Регу, Бриджет Райли, Эда Рушей, Синди Шерман, Энди Уорхола и Рэйчел Уайтред. .
Перед вами второе, дополненное издание "Страдающего Средневековья". Эта книга расскажет, как в христианском искусстве священное переплеталось с комичным, монструозным или непристойным. Речь пойдет не только о прошлом, но и о том, как сегодня читать средневековые образы. Откуда на страницах Псалтирей и Часословов монстры в монашеских рясах? Зачем на стенах храмов изображали любовников в неприличных позах? Почему Сатану и Антихриста порой представляли с нимбами, словно святых? Как Христос стал аллегорией философского камня в алхимических трактатах? Принято считать, что художник того времени действовал в строгих рамках, заданных церковным каноном, волей заказчика и древними образцами. Но на деле у средневековых мастеров оставалось пространство для визуального эксперимента с сакральными сюжетами. Вместе мы выясним, где в средневековом искусстве пролегала граница между дозволенным смехом и святотатством. Эта книга была создана по инициативе сообщества "Страдающее Средневековье", объединившего более полмиллиона подписчиков.
Гений Возрождения, великий ученый и изобретатель, мастер психологической живописи и аналитического рисунка Леонардо да Винчи стремился понять суть явлений вселенной, "явить невидимое". И хотя он умер 500 лет назад, его личность по-прежнему овеяна ореолом мифов и легенд. .Алессандро Веццози, эксперт мирового уровня, крупнейший знаток творчества Леонардо, помогает увидеть его работы по-новому. Анализируя рукописи, рисунки и документы, созданные великим итальянским художником, автор представляет основные этапы жизни мастера и показывает их влияние на его художественные, научные и технические изыскания. Да Винчи предстает перед нами как творец и исследователь, не знающий ограничений в своих попытках "передать гармонию всех пропорций природы" с помощью искусства. .Эта книга из новой серии "Биография искусства" дает всесторонний обзор наследия художника - от "Поклонения волхвов" до "Джоконды", а также включает работы его учеников и последователей, этюды, заметки, письма, карты, инженерные и архитектурные проекты да Винчи. Это более двух сотен иллюстраций.
Автор книги с иронией рассказывает кто, как и зачем использовал алкоголь в изобразительном искусстве (от античности с ее дионисийским и вакховским культами) и до мировых шедевров Ван Гога и Пикассо. Что пили литераторы, кинематографисты и другие деятели культуры? Это и многое другое в эксклюзивной дебютной книге от Максима Жегалина.
Перед вами «Большая книга Средневековья», в которой собраны труды известных деятелей искусства, истории и литературы для того, чтобы пролить свет на так называемые «Тёмные века». Этот период оставил свой уникальный след в живописи, литературе, архитектуре, скульптуре. Он подарил миру таких выдающихся деятелей, как святой Франциск Ассизский, Бонавентура, Джотто ди Бондоне, Данте Алигьери, Андрей Рублёв, Феофан Грек. Эпоха длиною в тысячу лет, которая определила развитие культуры на многие столетия вперёд.
Наталия Ивановна Басовская, доктор исторических наук, расскажет о самых значимых событиях через жизнеописание ярчайших представителей эпохи. Паола Волкова, искусствовед и признанный деятель искусства, не только нарисует «культурный ландшафт» Средневековья, но и проанализирует причины его становления и влияние на последующие периоды.
Недостаточно рассказов специалистов, чтобы прочувствовать эпоху потому, что только написанные в то время произведения способны передать все оттенки, всю самобытность далёкого периода, именно поэтому в сборник включены несколько оригинальных произведений: «Божественная комедия» Данте Алигьери, рыцарский роман «Тристан и Изольда», а также самый известный трактат выдающегося теолога и философа Средних веков Фомы Аквинского — «Сумма теологии».
Почему почти во всех музеях мира брутальный Геракл трусливо прячет свое мужественное тело в женское платье?
Каким обманом знаменитому Тесею на самом деле удалось выбраться из лабиринта Минотавра?
Какие из известных широкой общественности похождений Зевса увековечены на шедеврах живописи?
Ответы на эти и другие вопросы ищите на страницах самого провокационного исследования мировой живописи, где София Багдасарова проводит настоящее расследование самых темных историй, без купюр. Историй, о которых мы так много слышали и о которых так мало знаем!
Книга станет отличным подарком как тем, кому уже сложно открыть что-то новое в истории искусства, так и тем, кто только приступает к ее изучению!
Великолепное издание, которое станет украшением любой книжной полки! .Эта книга — напоминание об истинной ценности искусства, своего рода карманный музей, посвященный жизни и творчеству величайших художников и скульпторов. Каждая глава представляет собой краткое, но содержательное повествование о творце через призму его времени. Кроме того, книга дополнена тщательно подобранными иллюстрациями, демонстрирующими весь спектр гениальных произведений деятелей искусства. Здесь можно было бы и остановиться, но это еще не конец пути: далее читатель может изучить интересующие его вопросы сам, дополняя полученную информацию, изучая репродукции представленных произведений, узнавая, где они находятся, очаровываясь ими, вникая в их смысл и, конечно же, вдохновляясь. Каждое произведение искусства обретает новые качества в глазах увидевшего его человека. Очутитесь в жаждущем крови Риме эпохи барокко или Риме Караваджо и Бернини; откройте для себя мир Японии эпохи Эдо или жаркий Прованс — мизансцену великолепной трагедии последних лет жизни Винсента ван Гога. .Большой формат позволит вам разглядеть каждую из деталей величайших произведений искусства разных эпох, а качество печати не оставит равнодушным ни одного эстета.
BANKSY. Стена и граффити.
Бэнкси уже давно стал культовой фигурой в среде граффитистов, хотя его настоящее имя до сих пор остается загадкой. Первая иллюстрированная биография на русском языке знакомит читателя с работами скандально известного английского андерграундного художника.
Рисунки и фотографии сопровождаются автобиографическими анекдотами, афоризмами и практическими указаниями по рисованию граффити по трафаретам.
Люди либо любят эту книгу, либо ненавидят ее, либо никогда о ней не слышали. В ней вы найдете уникальную коллекцию фотографий работ Бэнкси. Если читателю этого недостаточно, поверьте, текст здесь тоже есть. Если вы никогда не слышали о Бэнкси, эта книга - все, что вам понадобится, чтобы мастерски поддержать беседу в ближайшем пабе. .Когда Бэнкси начал рисовать, политический ландшафт выглядел мрачно. К счастью, сейчас он еще хуже. Поэтому яркие и агрессивные политические работы Бэнкси не теряют актуальности. Мы принимаем удар, представляя его искусство в контексте тех или иных мировых событий, к которым он не остался равнодушным. .К великому огорчению всевозможных академий искусств, похоже, Бэнкси останется самым заметным художником Британии. Его способность привлекать внимание и доносить смысл своего послания (часто скрытого) сделала бы из него отличного пиарщика. Потеря для рекламного мира, он стал приобретением человечества.
Великий флорентиец. Исчерпывающее исследование жизни и творчества Леонардо да Винчи. Фантастические открытия, гениальные прозрения, великие шедевры и невероятные повороты судьбы одного из самых выдающихся ученых и художников в истории человечества. «Нарисуй Милан… Спроси бомбардира Джаннино, как построена башня в Ферраре без бойниц… Спроси Бенедетто Портинари, каким способом ходят по льду во Фландрии… Пусть знаток гидравлики объяснит, как чинить шлюзы, каналы и мельницы на ломбардский манер… Разузнай величину Солнца… Опиши язык дятла». Список дел, намеченных Леонардо да Винчи в своих записных книжках, показывает, какой неутомимой любознательностью обладал этот титан Возрождения. Его жизнь окутана завесой тайны, а невероятные факты о его творчестве порой кажутся фантастическими небылицами. Уолтер Айзексон ярко, увлекательно и аргументированно рассказывает, как жил и творил великий флорентиец, как в его голове зарождалась живописные шедевры, осадные орудия, летательные аппараты, открытия в области медицины, астрономии и анатомии. Едва ли можно найти такую сферу науки или искусства, которой не коснулся бы феноменальный гений Леонардо, и едва ли можно найти человека, оставившего после себя такое огромное количество тайн и загадок.
Почему фотография изменила мир? В этой книге четыре части: "Жанры и направления", "Произведения", "Темы" и "Приемы работы". Перекрестные ссылки на каждой странице отсылают к другим частям, а информационные блоки рассказывают о главном в фотографии.
Искусство Фриды Кало - это лента, повязанная вокруг бомбы.
Андре Бретон
Искусство, детство, красота, насилие, любовь тонко вплетены в ту роскошную повседневность, которую она создает вокруг себя: национальные костюмы, напоминающие яркое оперение птиц, и экзотические растения, маски индейских идолов, волосы, заплетенные в косы и собранные на манер головного убора ацтекской богини земли Тласольтеотль, магия окружающей природы, которая порой так жестоко ранит, слезы, сияющие, как алмазы, и кровь - самая ценная из всех жидкостей, - текущая ярко-алым ручьем.
Есть в образе Фриды что-то таинственное.
Жан-Мари Леклезио
Диего и Фрида .
Фрида Кало очень рано узнала, что такое страдание. В детстве она перенесла полиомиелит, а в восемнадцать лет сильно пострадала во время аварии: автобус, на котором она ехала, врезался в трамвай. Полученные травмы во многом определили ее последующую жизнь. Брак Фриды с известным мексиканским живописцем Диего Риверой оказался непростым - полным страстей, выяснений отношений и, конечно, любви. Оба были певцами мексиканского искусства и ярыми коммунистами. Фридой восхищались сюрреалисты, ее снимали лучшие фотографы, но наибольшую известность ей принесли автопортреты и необычные натюрморты.
В этой книге рассказана история необыкновенной жизни художницы, чьи незабываемые работы соединили в себе жестокость и остроумие, честность и браваду, боль и вдохновение.
Эта книга для почитателей творчества Фриды Кало.
Для всех, кому интересна тема феминизма и роли женщины в искусстве.
Для интересующихся искусством.
Часто при взгляде на картину кажется, что не хватает ключа, необходимого для ее расшифровки. Мы ощущаем эмоциональное воздействие произведения, но что-то все же ускользает от понимания. .Автор книги Франсуаза Барб-Галль предлагает исходить из тех впечатлений, которые складываются у зрителей перед холстами великих художников. И вместе с нами она отправляется в интереснейшее путешествие, полное открытий. .Как картина связана с реальной жизнью? Идеализировал ли художник реальность или исказил ее? Хотел ли он потрясти зрителя или погрузить его в созерцательное настроение? Франсуаза Барб-Галль старательно и досконально анализирует ряд картин, и истинный их смысл постепенно открывается перед нами. Книга выходит в двух подарочных оформлениях. .
Гений Леонардо да Винчи занимает особое место в плеяде великих художников подаренных миру Итальянским Возрождением, среди которых имена Тициана, Рафаэля, Микеланджело, Тинторетто. Наследие Леонардо неоценимо. Живописец, скульптор, исследователь, инженер-изобретатель, архитектор, химик, ботаник, анатом, философ, поэт и музыкант, обладая беспримерной волей к познанию и утверждая «Лучше смерть, чем усталость!», Леонардо стремился постичь тайны мироздания и своим искусством вступал в открытое соперничество с природой. В данном издании представлены лучшие произведения живописи и графики великого художника. . . . .
О книге:
Книга из хорошо зарекомендовавшей себя серии "Портрет художника". Каждая книга построена по уникальному принципу - в первой части издания освещается биография художника в контексте эпохи и вехи его творческого пути, во второй — представлена галерея всех самых значимых работ художника с подробными описаниями.
Книга "Рафаэль. Жизнь и творчество в 500 картинах" повествует о творческой судьбе выдающегося живописца. Книга описывает историю жизни художника в культурном контексте современного ему общества, позволяет проследить его творческий путь к вершинам мастерства и увидеть формирование индивидуального стиля.
Для кого:
- для поклонников творчества Рафаэля
- для тех, кто интересуется историей искусства, посещает музеи и выставки живописи
- для коллекционеров подарочных альбомов живописипо искусству
Особенности книги:
Подробная биография Рафаэля сопровождена множеством репродукций работ его современников и картин талантливого живописца, в том числе: картин, набросков. Блок книги напечатан на высококачественной плотной мелованной бумаге, переплет оформлен суперобложкой с вырубкой.
В качестве подарка эта книга порадует как человека, интересующегося искусством, так и ценителя красивых альбомов.
Ираклий Шанидзе — русский фотограф с мировым признанием. На него равняются, и его авторитет неосприм. Своя лояльная аудитория, которая следит за его творчеством.
В январе планируется приезд автора в Россию!
«Фотография. Искусство обмана» — новый взгляд на уроки фотографии.
Автор расскажет секреты своего мастерства: как маэстро обманывает взгляд зрителя, цепляет его и шутит. Как делать хороший портрет, как шутить посредством фотографии, расскажет про метод Хальсмана и Аведона.
Книга будет интересна как профессионалам, так начинающим фотографам.
Мелованная бумага, стильная провокационная обложка!
